En 2004, Frieda Hughes faisait paraître pour la première fois la version originale d’Ariel, tel que Sylvia Plath elle-même avait conçu son recueil au cours de l’automne 1962, à l’époque de sa séparation d’avec son mari, le poète anglais Ted Hughes. L’édition d’Ariel telle que Sylvia Plath l’avait préparée s’avère être très différente de l’édition posthume que Ted Hughes publia deux ans après la mort de la poète aux Editions Faber & Faber en 1965. L’édition « restaurée » de Frieda Hughes réintroduit des poèmes longs et denses qui renforcent l’ancrage du recueil dans le conflit avec l’homme et dans la révolte par rapport à la « domination masculine », envisagée non seulement du point de vue de la sphère privée, mais également du point de vue de l’autorité culturelle et de l’histoire collective. Les poèmes réintroduits se lisent comme l’exploration du thème de la « domination masculine », des relations hommes/femmes dans le couple, exploration qui rompt avec les stéréotypes de la « poésie féminine » et du lyrisme féminin. En respectant le contenu et la structure du recueil définis par Sylvia Plath elle-même, la version « restaurée » d’Ariel met l’accent sur la représentation des forces de vie, de survie. Elle propose, au final, une « voix différente » au sein de la poésie du vingtième siècle aux Etats-Unis, proposant en quelque sorte une version poétique de l’éthique du « care » ou « souci des autres », issue de la deuxième vague des mouvements des femmes dans les années soixante-dix et quatre-vingt, que l’oeuvre de Sylvia Plath semble préfigurer.