Notre approche est à la fois théorique et technologique. Théoriquement, il s’agit de (re-) penser notre rapport psychologique, sensitif et critique aux œuvres cinématographiques en s’appuyant sur les possibilités d’appropriation, de perception active offertes par le numérique. Nos travaux antérieurs menés en collaboration avec des réalisateurs et des critiques confirment que les amateurs cinéphiles prolongent leur pratique du cinéma dans le monde numérique au moyen d’appareils critiques, qu’ils soient sociaux (équivalents dans les réseaux sociaux de ce que furent les cinéclubs) ou instrumentaux (presse critique, outils de navigation, d’annotation et de pratique créative). Technologiquement, nous souhaitons par conséquent explorer le champ de la perception active en développant des appareils critiques multimodaux qui pour partie rejoignent les outils de création du film. La caméra, mais plus généralement tous les outils de réalisation (écriture, montage, édition) sont ainsi selon nous des outils potentiels de la perception active. Les films existant déjà comme objets culturels définis et stabilisés, toute pratique de perception active s’appuie sur les traces d’une lecture-inscription qui résulte en annotations. Il s’agit alors de définir un cadre de pensée technologique fondé sur la notion d’annotation comme matérialisation essentielle de la rencontre de l’utilisateur avec le flux audiovisuel. À ce jour nous avons principalement exploré les outils d’annotation convoquant le texte ou la voix et bientôt la vidéo, le geste et le regard.