Les méthodologies de conception pour l’interaction basée sur le geste et le mouvement proposent d’adopter des visions différentes et mutuellement excluantes : soit en quantifiant le mouvement d’un point de vue externe, soit en sou- tenant l’exploration et la description des sensations intérieures. Cependant, les professionnels du mouvement, comme les danseurs, définissent les poses et les phrases en utilisant à la fois les descriptions des chorégraphes et les indices corporels personnels. Je soutiens que les transitions entre styles de danse permettent aux chercheurs d’observer l’expérience des danseurs alors qu’ils remettent en question et rééquilibrent les parties externes et internes de leur formation : celles codifiées et celles ne pouvant pas l’être. Après avoir utilisé des méthodes qualitatives, je présente les défis et les stratégies de la transition de style de danse et je discute de la façon dont la structuration de la technologie autour des substrats de mouvement pour- rait soutenir le changement de mentalité nécessaire aux danseurs pour accéder à de nouveaux types de mouvements. Je décris ensuite le système ImproviGrid et je discute de l’impact qu’a la modalité de sortie sur l’utilisation des indices par les danseurs pendant l’improvisation, afin de comprendre comment mieux concevoir l’exploration du mouve- ment, qui est un défi de la transition de style de danse. Je conclus avec une implication plus importante des méthodologies de mouvement conçues par l’utilisateur, en les considérant plus comme des utilisateurs créant des gestes chorégraphiés plutôt que des chercheurs suscitant des gestes.