L'évaluation dans les formations supérieures en art, enjeux et innovations pédagogiques
Résumé
La problématique liée à l’évaluation de la qualité artistique et de la créativité au sein des écoles d’art se pose avec d’autant plus d’acuité dans le contexte présent d’harmonisation de l’évaluation des étudiants avec le passage à l’ECTS (système européen de transfert et d’accumulation de crédits qui, depuis le processus de Bologne, permet la reconnaissance des niveaux d’étude supérieure sur le territoire européen). Ces transformations agitent le monde de l’art et de la recherche, car elles questionnent en profondeur les représentations et les pratiques de transmission et d’évaluation au sein des écoles supérieures. La part de subjectivité de la production artistique est en effet indéniable. Aussi, l’évaluation académique des étudiants en formation artistique apparaît souvent problématique tant elle semble normative. Comment pratiquer l’évaluation sans que le tiers évaluateur dispose d’une autorité hiérarchique et esthétique sur l’étudiant et sur sa créativité, sans arbitraire ni dogmatisme ? Ce programme de recherche vise à étudier les différents processus d’évaluation pratiqués dans les écoles d’art et les solutions trouvées. Une attention particulière sera portée à la pratique de l’autoévaluation qui apparaît comme une solution potentielle. Plus largement, cette réflexion viendra nourrir d’autres contextes impliquant des problématiques connexes d’évaluation, tels que les retours sur le parcours artistique dans les transitions professionnelles des artistes (bilan de compétences artistiques et autoévaluation) ou les procédures d’expertises institutionnelles (sélections de projets sur appels à résidences, subventions, conventionnement et autres).