Un portrait pluriel et évolutif des artistes de la recherche-intervention création réalisée - Archive ouverte HAL Accéder directement au contenu
Chapitre D'ouvrage Année : 2021

Un portrait pluriel et évolutif des artistes de la recherche-intervention création réalisée

Résumé

Ce chapitre de l’ouvrage Expositions et œuvres en question. Une recherche-intervention création dans un centre culturel toulousain (Broussal, Bedin & Marcel, 2021) est consacré à la figure maîtresse de notre recherche-intervention création (RIC), l’artiste et plus spécifiquement l’artiste en arts graphiques. L’appellation d’« artiste », dont l’usage n’a pas constitué une évidence car l’expression charrie des représentations multiples et parfois antagonistes, est donc le terme générique que nous avons choisi d’adopter pour qualifier les 17 répondants de notre échantillon enquêté, en accord avec ces derniers d’ailleurs. La réflexion est donc bien centrée sur ce cœur de cible de manière à établir d’abord un portrait des artistes que nous avons interviewés avant d’étudier plus avant le rapport aux œuvres qu’ils créent ou, dans une perspective plus élargie, les relations professionnelles qu’ils entretiennent avec leur public, les stagiaires des interventions qu’ils réalisent, les médiateurs culturels, etc. Faire le portrait par écrit des artistes a nécessité de se munir d’« outils de travail » pour y parvenir. Des indicateurs de type formel du type « âge », « genre », « formation suivie » ont ainsi été mobilisés pour déjà dresser une première ébauche, de même que des dimensions plus contextuelles relatives aux deux expositions phares présentées au Centre culturel Saint-Cyprien afin de camper le décor et ses particularités (« Lartotek 2018 » et « Faire le mur »). Le critère « métier » n’a pas été retenu dans cette première liste, car il ouvre justement la voie à des débats complexes que nous n’éluderons pas dans ce chapitre : être artiste est-ce un métier ? Peut-on vivre de son art ? Peut-on devenir un professionnel de l’art ? Comment devient-on artiste ? Nous avons également eu recours à trois typologies d’artistes, différentes mais complémentaires, qui ont permis de structurer l’hétérogénéité initiale rencontrée dans les discours des artistes mais aussi d’en conserver la diversité. Les typologies choisies devaient, bien entendu, présenter des points d’accointance avec la définition de la recherche-intervention création et avec la problématique posée dans l’ouvrage. Ces typologies sont donc le produit de la réflexion scientifique menée : épistémologique, théorique et méthodologique. La première concerne les trois rôles occupés par les artistes dans la recherche-intervention création réalisée : l’artiste exposant (qui montre ses œuvres dans des expositions), l’artiste médiateur (qui crée des liens avec le monde de l’art, qui coordonne ses pairs) et l’artiste-intervenant (qui anime des stages d’arts plastiques, qui fait des interventions « externes »). La deuxième, de type théorique, est d’ordre socio-historique et retrace les évolutions de l’artiste au fil des siècles : l’artisan, l’artiste érudit, l’artiste créateur jusqu’à l’artiste entrepreneur. La troisième vise à dégager des figures de l’artiste à partir de l’interprétation des résultats de l’enquête effectuée. Quatre figures ont ainsi émergé : l’artiste créateur, l’artiste médiateur, l’artiste-intervenant et l’artiste engagé. Chacune de ces typologies sera décrite dans le détail au cours des sections qui composent ce chapitre et un portrait des 17 artistes interviewés se dessinera ainsi au sein d’une même typologie et d’une typologie à l’autre. Au regard de la problématique qui est la nôtre, à savoir étudier la fonction éducative, sociale et transformative, soit émancipatrice des œuvres à partir des artistes qui les créent, certaines figures de l’artiste ont plus particulièrement retenu notre attention car plus en adéquation avec cet objectif de travail. Mais l’analyse a réservé des surprises : l’artiste engagé, par exemple, n’est pas que celui qui se mobilise, grâce à son art, pour une cause sociale. Un artiste peut aussi esthétiquement s’engager par la recherche du beau (et du bien ?) qu’il souhaite donner à l’autre, à son public… et s’inscrire, de ce fait, dans une double perspective émancipatrice, tant pour lui-même que pour les destinataires de ses œuvres. Au total, c’est un portrait pluriel et évolutif des artistes de l’enquête qui sera brossé. Pluriel par la diversité des conceptions développées sur l’identité d’artiste, le métier d’artiste, les façons d’être et de devenir artiste, les manières de dire et d’exercer son art, les fonctions de l’artiste dans la société… Évolutif par les trajectoires artistiques qui ont été identifiées et qui sont porteuses, chacune, de transformations, par les changements extrinsèques qui touchent le domaine de l’art et qui impactent, de fait, les conditions et les pratiques de ces artistes. La crise sanitaire et économique liée à la Covid-19 sera nécessairement évoquée, en rapport avec ce dernier point. Nous préciserons enfin comment les discours des artistes ont été analysés, après avoir été intégralement retranscrits. Globalement, la démarche méthodologique choisie est de type qualitatif, c’est-à-dire qu’elle vise à décrire et à comprendre (rechercher du sens) et non à expliquer (rechercher des causes) ou à prouver. Ce n’est donc pas une conception scientifique positiviste qui est ici mise en exergue mais plutôt une approche socio-constructiviste, dans laquelle l’intelligibilité de la réalité se coconstruit au cœur de l’interaction des personnes et des contextes mais non de manière surplombante ou préétablie. Nous avons donc retenu principalement l’analyse de contenu thématique pour analyser les entretiens d’artistes car elle correspond aux critères précédemment cités d’une science ouverte et adaptable.
Fichier non déposé

Dates et versions

hal-04000085 , version 1 (22-02-2023)

Identifiants

  • HAL Id : hal-04000085 , version 1

Citer

Véronique Bedin, Dominique Broussal. Un portrait pluriel et évolutif des artistes de la recherche-intervention création réalisée. Dominique Broussal, Véronique Bedin, Jean-François Marcel. Expositions et œuvres en question. Une recherche-intervention création dans un centre culturel toulousain, L'Harmattan, pp.153-214, 2021, Pratiques en formation, 978-2-343-24520-1. ⟨hal-04000085⟩
20 Consultations
0 Téléchargements

Partager

Gmail Facebook X LinkedIn More