DIGITAL KLEE Pedagogical Sketchbook
DIGITAL KLEE Esquisses Pédagogiques
Résumé
Bringing together researchers and students in arts, design, sociology, computer science, cognition, mathematics, epistemology, art history, the DKEP project is part of a logic of heritage and knowledge transmission
based on digital technologies.
The DKEP project aims at the digital remediation of Pedagogical Sketchbook, a major work by Paul Klee published in 1925. In it, the artist presents his conception of art based on elementary plastic elements and relationships that he articulates in a series of creative exercises for Bauhaus students. The book examines the creative process in the making with the help of graphics that schematize plastic and sensory games of balance, graphic movements in their relationship to the body and to the physical laws that govern nature.
Remediated in the digital multimedia environment, the project aims to convey the current state of the artist's graphic education. Graphic exercises from the historical edition are replayed. It is neither about restoring nor transforming the existing edition, but rather about imagining as a graphic designer how to increase input and transmit content in both directions: sensory contributions from both the digital and paper edition. How can we replay and appropriate these exercises and find them topicality in a digital device associated with the book and its readers?
The DKEP project questions the exploratory and experimental side of methodologies in art and design (formal, graphic, creative and analytical questions of movement, body, gestures), but also the critical analysis of the conditions of experimentation and observation in ergonomics and ergology, which also leads to question the scales and modes of validation of the criteria allowing the constitution of corpus of knowledge through data.
Between 2017 and 2020, DKEP is looking for possible links with the history of generative graphics and interaction design, designing collaborations between graphic designers and users to lead a reflection on the editorial design process of the project.
Regroupant des chercheurs et étudiants en arts, design, sociologie, en informatique, en cognition, mathématiques, épistémologie, histoire de l’art, le projet DKEP (Digital Klee Esquisses Pédagogiques) s’inscrit dans une logique de patrimonialisation et de transmission des savoirs prenant appui sur les technologies numériques.
Le projet DKEP vise la remédiation numérique des Esquisses Pédagogiques, ouvrage majeur de Paul Klee publié en 1925. L’artiste y présente sa conception de l’art à partir d’éléments et de relations plastiques élémentaires qu'il articule à une série d’exercices de création destinés aux étudiants du Bauhaus. Le livre interroge la création en devenir à l'aide de graphiques qui schématisent des jeux d’équilibre plastiques et sensoriels, des mouvements graphiques dans leurs relations au corps et aux lois physiques qui gouvernent
la nature.
Remédiatisé dans l'environnement numérique plurimédia, le projet vise à transmettre l'actualité de l'enseignement graphique de l’artiste. Des exercices graphiques de l’édition historique sont rejoués. Il s’agit ni de restituer ni de transformer l’édition existante mais plutôt d’imaginer en tant que designer graphique comment augmenter les entrées et transmettre le contenu dans les 2 sens : apports sensoriels du côté du numérique comme de l’édition papier. Comment rejouer et s’approprier ces exercices et leur trouver une actualité dans un dispositif numérique associé au livre et à ses lecteurs ?
Le projet DKEP interroge le versant exploratoire et expérimental des méthodologies en art et en design (les questions formelles, graphiques, créatives et analytiques du mouvement, du corps, des gestes), mais aussi l'analyse critique des conditions de l' expérimentation et de l'observation en ergonomie et en ergologie qui conduisent à interroger également les échelles et les modes de validation des critères permettant la constitution de corpus de savoir par les données.
Entre 2017 et 2020, DKEP recherche les filiations possibles avec l’histoire du graphisme génératif et du design d’interaction, conçoit les collaborations entre graphistes et utilisateurs pour conduire une réflexion sur le processus de conception éditoriale du projet.
Cet ouvrage a été publié avec le concours de la Maison des sciences de l'homme en Bretagne et du laboratoire de recherche 7472 "Pratiques et théories de l'art contemporain" de l'université Rennes 2.