Résumé Compositrice, interprète, performeuse (chanteuse et poly-instrumentiste) et parfois autrice, installée en France depuis 2006, Katerina Fotinaki a été introduite au public français par Angélique Ionatos, avec qui elle a tourné en duo pendant douze ans, et se produit depuis en solo ou dans plusieurs configurations à géométrie variable. Elle développe un style souvent qualifié d’« inclassable », selon les critères habituels (non dépourvus de malentendus et investis de contraintes commerciales), puisqu’elle est classée entre musiques du monde, chanson poétique, musiques improvisées et expérimentales, etc. Rythmicienne diplômée en lettres classiques à l’université d’Athènes, instrumentiste autodidacte mais formée au chant lyrique auprès du baryton (xénakien) Spyros Sakkas, elle a complété sa formation en France en analyse musicale et composition notamment auprès de Bernard Cavanna au conservatoire de Gennevilliers et en musicologie à l’université Paris 8. Frottée à la poésie (en grec ancien et moderne, anglais et français), à la rythmique et à la métrique, son travail compositionnel est marqué par un développement rythmique original, explorant souvent les ressources d’un parlé-chanté bâti sur un « contrepoint rythmique » (selon ses propres termes) relayé par ses supports mélodiques, vocaux et instrumentaux. Pendant le confinement elle réalise son projet Mixology (gravé chez Karthe en 2021), performé ensuite en solo ou en quatuor, dans lequel elle explore diverses possibilités de mélange et superposition de différents matériaux musicaux et poétiques, où des œuvres préexistantes choisies dans ses lectures et écoutes, sont confrontées ou fusionnés à des ingrédients originaux afin de créer du neuf, à la façon d’un cocktail (d’où le titre Mixology). Ce qui fait l’unité de ces ingrédients hétérogènes (explicitement identifiés dans le programme) c’est en général la trajectoire poétique, sous forme d’une exploration thématique au travers d’une gradation, d’une dramaturgie dans la superposition et juxtaposition. Nous nous concentrerons sur deux pièces de Mixology, aux dimensions assez importantes, tant par la durée que la densité de la construction, Gardens of love (7’16”) et Polyphonies d’Eros (4’12”). L’une intègre le virelai « Quand je suis mis au retour » de Guillaume de Machaut, et l’autre le motet « Puisque bele dame m’eime » du manuscrit de Montpellier. Nous commenterons les procédés d’arrangement et de création déployés, l’univers esthétique convoqué, adossé sur plusieurs plans sonores simultanés et des superposition de textes parlés et chantés, la façon dont ces « ingrédients » issus des répertoires médiévaux sont articulés aux autres textes (poésies de Louise Labé, de William Blake, d’Edna St. Vincent Millay, comptines, poésie traditionnelle grecque) et musiques (à la façon des polyphonies improvisées d’Épire, chansons poétiques grecques et compositions originales). Outre les différents procédés (notamment canons mélodiques et rythmiques et superpositions de matériaux musicaux différents), nous discuterons de ce qui fait l’unité et l’homogénéité de chacune de ces deux pièces, et interrogerons le statut (poétique, musical et structurel) des pièces médiévales qui y sont intégrées.