Le présent volume est une réédition du premier ouvrage de Boris de Schloezer, Alexandre Scriabine, publié en russe à Berlin en 1923 et traduit en 1975 en français à l’initiative de Marina Scriabine. La nouvelle édition propose la traduction révisée de l’ouvrage, complété par un corpus d’articles sur Scriabine publiés par Schloezer dans les presses russe et française. Réunis pour la première fois, ces textes révèlent les étapes de la réflexion sur l’œuvre de Scriabine depuis les premières rencontres entre les deux hommes à Moscou en 1902 jusqu’aux écrits des années 50-60 par Schloezer reconnu comme penseur européen. Dès 1909 et la première représentation du Poème de l’Extase, la musique de Scriabine est pressentie comme « le début d’une nouvelle époque de la culture ». Schloezer précise cette intuition, analysant les tendances à la « dématérialisation » du son dans les sonates ou l’invention, dans les symphonies, de « l’accord de Prométhée » pour mettre en évidence la création par Scriabine de nouvelles conceptions harmoniques. Cet ensemble de textes est tout aussi révélateur de l’évolution de la philosophie de l’art de Schloezer qui s’élabore en dialogue continu avec le compositeur dont l’œuvre est perçue comme « une unité vivante et concrète ». Ses idées s’affinent au fil des ouvrages récemment republiés dans « Aesthetica » : Introduction à J.-S. Bach (1947, éd. par P.-H. Frangne, 2009) ; Igor Stravinsky (1929, ed. par Ch. Esclapez, 2012) ; Comprendre la musique (articles de presse de 1921 à 1956, ed. par T. Picard, 2011) ; Problèmes de la musique moderne (1959, ed. par B. Sève, 2016). Alexandre Scriabine contient en germe plusieurs concepts théoriques de Boris de Schloezer et peut ainsi devenir une excellente introduction à l’ensemble de ses œuvres.