Comment l’histoire de la danse est-elle reconfigurée, bousculée et stimulée par la recherche actuelle ? Suite à la sortie de l’ouvrage collectif Nouvelle Histoire de la danse en Occident aux Éditions du Seuil en septembre 2020, sous la direction de Laura Cappelle, auquel nous avons participé comme autrices, nous avons souhaité développer les questionnements que la rédaction de l’ouvrage avait suscités. Une des évolutions majeures des dernières décennies est la prise de conscience que l’histoire de la danse, telle une étoile double, s’était organisée en deux centres autour desquels gravitaient l’essentiel des recherches et les enseignements universitaires : l’institution, d’une part, l’Occident, d’autre part. Si des danses non occidentales ont suscité attrait et fascination en Occident, elles ont longtemps été perçues comme sans histoire ; or, elles souffrent elles-mêmes d’une réelle exclusion des catégories d’art moderne et contemporaine, problème encore récurrent dans la programmation des institutions théâtrales en Europe et dans les livres d’histoire. En s’appuyant sur des débats récents en histoire globale (entendue ici comme une approche attentive aux connections et entrelacements entre des régions spécifiques) cet ouvrage sur le décentrement propose d’inscrire la danse en tant qu’événement artistique, social, ou corporel dans un rapport indiciel avec l’histoire politique, économique, religieuse, sociale et de décentrer le regard de l’historien.ne afin d’explorer la complexité des circulations des pratiques de danse dans leur pluralité. Il s’agit d’une approche qui examine les danses de l’hors-scène, l’hors-les-murs, l’hors-champs, ainsi que les transferts culturels, les pratiques transnationales et/ou non-occidentales.