Le séminaire expose les grandes lignes d’un programme de recherches sur les liens entre communication et musique, qui demeurent à ce jour à un stade émergent, qui concernent davantage les pratiques liées aux musiques amplifiées. Il relève des SIC, au travers de différents sous-champs : la médiation culturelle (Lamizet, Gellereau…), l’analyse de discours (Charaudeau…), la sociologie de la réception (Esquénazi), l’insertion sociale des TIC (Flichy, Robert…), les études culturelles (Maigret, Macé, Allard…), la communication musicale (Zénouda…). Il porte sur la verbalisation de la musique et ses quatre axes de recherche, structurés autour de quatre pratiques sociales et quatre acteurs : les notices de compositeurs ; les comptes rendus de critiques musicaux ; les discours d’accompagnement pédagogique ; enfin, la réception des œuvres, avec notamment une étude de l’écoute de la musique dans les médiathèques. Les discours d’accompagnement de la musique, les pratiques discursives qui accompagnent les œuvres musicales afin de les présenter, de les critiquer, de les commenter, et chargées de guider l’écoute des publics sont soumis à enquête. Quel est le rôle des dispositifs de communication qui accompagnent l’expérience du concert, dans le domaine particulier de la musique électroacoustique, de sa composition à sa communication ? Quelles typologies de compositeurs peuvent-elles être établies à travers la conception de la communication qu’en ont les acteurs, un échantillon de compositeurs, soumis à entretien compréhensif ?