Depuis des siècles, l’architecte a pris l’habitude de travailler avec des dessins. Il consulte des cartes, prends des photographies, croque des idées qu’il formalise sur papier. Or aujourd’hui, les films, les documents audiovisuels de toute sorte montrent que l’atmosphère d’un lieu, est très avantageusement suggérée par des extraits sonores ; la bande sonore est une manière directe de toucher, de susciter des matérialités, de faire passer les émotions d’une situation vécue. L’écoute d’un fragment sonore est de prime abord une manière efficace d’entrer dans la connaissance du site, des activités qui s’y déploient dans les temps et dans l’espace. Mais ne nous y trompons pas ; ces fragments d’ambiances sonores ne collent pas forcement à la réalité telle qu’elle est perçue in situ. Il en est une représentation qui exprime selon les intentions de ceux qui l’ont écrit. Si l’accès à l’écoute différée est maintenant une pratique courante, en revanche, l’acte d’enregistrer et de produire des bandes sonores, bien qu’accessible à tous, n’est pas encore une habitude. Il s’adresse encore aux professionnels de l’audio. En architecture, l’introduction de documents audio est venue des savoirs faire spécifiques à deux milieux : d’un côté, les acousticiens manipulant des simulations d’environnement acoustique produit par des logiciels tels Carmen en acoustique des salles ; de l’autre les artistes, compositeurs qui lorsqu’ils sont conviées à la table des architectes introduisent leur outil de prédilection et transforme la matière sonore en matière sensible et malléable. Le monde de la recherche a également permis une évolution des pratiques tant sur le plans de l’analyse des sites à projet à travers le collectage systématique d’échantillons sonores des paysages par exemple ou de cartophonie que sur celui de la compréhension des milieux (à travers par exemple, le collectage de paroles habitantes par exemple. Face à ces constats, l’introduction de la bande sonore dans l’atelier est le signe d’une mutation des manières de concevoir dans un monde architectural qui cherche des voies pour se distinguer de l’ensemble des experts conviés au projet. Un monde où les connaissances techniques (celles de l’acoustique par exemple) ne suffissent plus à rendre compte des données sensibles de l’environnement existant, de donner une matière sensible transformables avec laquelle projeter. Le propos de l’article est d’explorer les diverses formes de documents sonores associées à l’expression des ambiances dans les pratiques de projets urbains et architectural. D’une part, il s’agira d’esquisser un premier tour d’horizon de la nature et du statut des documents sonores disponibles dans les bibliothèques dédiés à l’architecture. D’autre part, de décrire l’usage de la BS en pédagogie de l’écoute pour des étudiants en architecture. Il sera fait état de l’expérience de la réalisation de « carte postale sonore ». Comment rendre compte de l’ambiance d’un lieu et en analyser les composantes par l’écriture d’un fragment sonore Enfin d’étudier plus avant l’usage de la bande sonore en phase de conception. La nature et le potentiel des bande sonore sont esquissé à partir d’un corpus de projets issus de l’appel à idées « les oreilles de Nicephore » où il était demandé aux équipes de produire une esquisse architecturale sous forme dessinée et sonore à la fois.